Цветущие подсолнухи у меня всегда ассоциируются с великим именем Ван Гог и его знаменитыми полотнами, где сияют и светятся солнечные подсолнухи.

 

В Тель-Авиве, в выставочном центре "Ганей Тааруха", в павильоне "Максидом", 3 февраля 2013 года начинает свою работу Международная выставка Van Gogh Alive. Экспозиция рассчитана на самую широкую аудиторию и рекомендована для семейного просмотра.

А 2 февраля выставку апробировали израильские журналисты. Соня Немильштейн, пригласившая нас, дала каждому шанс-аванс - подарок, который дорогого стоит.

 

Начну с конца, итогового подарка: экспозиция, приуроченная к юбилею великого мастера постимпрессионизма - 30 марта 2013 года исполнится 160 лет со дня рождения Винсента Ван Гога - дарит чувство необычайности, которое не слишком часто посещает нас. Чувство это усиливается радостью и фонтанирующим источником жизнелюбия - не зря творчество Ван Гога называют "жаждой жизни", несмотря на то, что в его жизни было немало не самых радужных противоречий.

Необычайность в том, что выставка, объединяющая искусство, науку и новые аудио-визуальные технологии - это уже не совсем выставка. Это - показ, который ближе к тематическому шоу, к постановке, к музыкально-световой композиции, наконец.

В пресс-релизе устроителей выставки справедливо говорится: "В Израиль  приезжает уникальная, мультимедийная выставка работ Ван Гога, выставка, соединяющая искусство, науку и новые аудио-визуальные технологии. Среди специально выстроенных декораций 40 проекторов проецируют на экраны, стены, потолки, колонны и даже пол самые известные картины выдающегося голландца. Более трех тысяч цифровых изображений громадных размеров, меняющихся на фоне оригинального саундтрека, позволяют посетителям пережить историю создания произведений.

Благодаря анимационным эффектам, картины Винсента Ван Гога буквально покидают свои рамы и окружают посетителей яркими, живыми красками, создавая эффект присутствия внутри полотен".

Верно, картины Винсента Ван Гога на экранах-декорациях приближают и удаляют изображение, выпукло демонстрируя детали, манеру письма, и, словно в легком танце, перетекают из одного пространства в другое.

 

Может возникнуть вопрос: зачем нужны эффекты, если и без них работы Ван Гога хороши? Отвечаю вопросом на вопрос: а зачем по книгам пишут сценарии и ставят фильмы? Юрий Лещев, один из организаторов выставки, считает: "Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать - это нужно увидеть. Совсем по-иному смотрятся картины мастера. Какое-то новое дыхание, новое звучание! Работы проецируются на площадь в 3х4 или 5х6 метров. Изображение начинает по капельке создаваться перед вашими глазами, будто художник рукой создает ее перед вашими глазами. При этом, очень правильно подобран музыкальный ряд: тот, кто это делает, просто маэстро!"

Бесспорно: новое видение дает возможность новому осмыслению. 

Спорными, на мой взгляд, являются другие старо- и нововведения.

"Синдром Ван-Гога" - безжалостный, на мой взгляд, термин, но медики считают его справедливым. Это - нанесение психически больным самому себе калечащего повреждения (отрезание части тела, обширные разрезы) или предъявление врачу настойчивых требований произвести ему хирургическое вмешательство, обусловленное наличием ипохондрического бреда, галлюцинаций, импульсивных влечений.

 

Абсент "Винсент Ван Гог", - так или иначе, но такой напиток продается. А еще в продаже есть водка "Ван Гог". Своеобразная память о художнике? Дань его увлечению? Протестовать по такому поводу бессмысленно. Помнится, один известный поэт гневно написал: "Уберите Ленина с денег!", - имея в виду его величие. Ленина с денег убрали, но лишь когда сняли с него корону величия. С Ван Гога такую корону никто не снимет. Может, напитки с громким названием - предостережение... По одной из версий, причиной смерти художника было губительное воздействие абсента, к которому он был, мягко говоря, неравнодушен. Специалисты утверждают, что употребляемый художником абсент содержал экстракт полыни альфа-туйон.

Итак, цветущие подсолнухи у меня всегда ассоциируются с великим именем Ван Гог.

К счастью, ухо или уши не вызывают у меня ассоциаций с художником, хотя есть удручающая, известная история: он отрезал себе ухо (вернее, левую мочку), и эту отрезанную мочку Ван Гог преподнес проститутке по имени Рашель, - такую версию он сам изложил полиции. Это случилось в ночь с 23 на 24 декабря 1888 года.  Правда, сегодня историки считают, что ухо в пылу спора ему отсек рапирой хороший фехтовальщик, друг Поль Гоген, после чего выбросил оружие в реку. Поступок был столь эксцентричен, что тогда он породил дискуссии среди ученых и целые научные исследования, да и сегодня никого не оставляет равнодушным.

Ван Гог - всемирно известный нидерландский художник-импрессионист, сама биография которого была историей развития его художественной личности. Но, даже вчитываясь в сотни статей, монографий и всевозможных публикаций, невозможно постичь гениальность художника на ярком фоне его неповторимых работ.

 

Не стану таить: перед выставкой  я, как школьница, "готовилась к  экзамену" - перелистала страницы биографии художника, посмотрела ряд работ. По моим ощущениям, это помогло мне глубже вникнуть в задумку устроителей выставки.

При жизни Ван Гогу удалось продать всего одну картину, в то время как он был весьма плодовитым художником - за день он мог написать несколько картин. Наследие Ван Гога насчитывает около 850 полотен - это и пейзажи, и натюрморты, и портреты, и жанровая живопись. Такое же количество рисунков, эскизов и офортов, и все это - за 10 лет творчества... Он прожил жизнь в нищете, под ореолом отверженности. В 37 лет художник покончил жизнь самоубийством. 27 июля 1890 года он выстрелил себе в живот, прожил еще сутки, успев проститься с братом. Такова официальная версия, но оружия так и не нашли. Не исключено, что в него стрелял кто-то из друзей или поклонников, таких же безумных, как и он сам. Признание к нему пришло уже после смерти, и сегодня его картины стоят десятки миллионов долларов.

Ван Гог стал художником в 27 лет.  В 1885 году свет увидело знаменитое полотно "Едоки картофеля". Оно написано темными оттенками, обостренными социальной проблематикой. Таким же сумрачным колоритом характерны и остальные ранние фламандские работы, где центральным объектом является человек с его эмоциями и переживаниями.

В многомерной пространственной экспозиции в хронологическом порядке демонстрируются самые известные работы Ван Гога, датируемые с 1880-го по 1890-й год.

Экспонаты выставки дают представление, как видоизменялись манера художника, краски и внутренний мир, представить его меняющееся мировоззрение, вобравшего все многообразие выразительного цвета.

 

Полотна Ван Гога - это уникальность манеры письма художника, обогнавшей время, и потому, возможно, недоступной для понимания многих людей. "Большое видится на расстоянии" - вероятно, эта модель сопутствует всем эпохам.

В творчестве Винсента Ван Гога огромно влияние японской графики. Ван Гог копирует японские цветные гравюры, или воспроизводит их в масляной живописи, что демонстрируют желание художника проникнуть в тайны японского искусства, и в итоге развил свою ритмическую "точка-тире" структуру живописи, перенесенную им затем на масляную живопись.

Растиражировано наследие Ван Гога в эпистолярном жанре - его письма с философским отношением к жизни, природе, семье. И в то же время письма глубоко страдающего человека - от безденежья, от пренебрежения его творчества окружающими, и, главное, от непризнания. Письма разумные, написанные отличным языком логичным человеком...

"…Теперь, однако, живопись неожиданно  открывает передо мной большой  простор, дает возможность схватывать  эффекты, которые прежде были  неуловимы, причем именно такие,  какие в конце концов наиболее привлекательны для меня; она проливает свет на многие вопросы и вооружает меня новыми средствами выражения. Все это, вместе взятое, делает меня по-настоящему счастливым" Винсент Ван Гог, из письма брату Тео

"Хорошо чувствует себя тот,  кто работает целый день, довольствуется  куском хлеба и еще находит  в себе силы курить и пропустить  стаканчик, - в таких условиях  без него не обойтись; кто несмотря  ни на какие лишения, способен  чувствовать, что далеко над ним раскинулся бесконечный звездный простор. Для такого человека жизнь всегда таит некое очарование... " Винсент Ван Гог, из письма брату Тео

"Художник, заранее имеющий в голове полное и окончательное представление о том, что он собирается написать, не может гордиться своей работой". Винсент Ван Гог, из письма к художнику Эмилю Бернару 

"Те, кто не верит в здешнее  солнце, - воистину неверующие" Винсент Ван Гог, из письма брату Тео (август 1888 года)

Солнечный свет южной Франции ворвался в жизнь и искусство Ван  Гога в Арле, куда он переехал из Парижа.

Ван Гог ошалел от счастья при виде столь яркой природы: цветущий миндаль, зеленеющие поля, синь неба - и ослепительное солнце, которое заставляло все эти цвета переливаться и играть. Природа Прованса вдохновляла художника на написание очень живых и красочных пейзажей.

"На юге чувства становятся острее, рука - более быстрой, глаз - более точным, мозги - яснее". Винсент Ван Гог, из письма к художнику Эмилю Бернару

С февраля 1888 по май 1889 года он создал около 200 картин, а также десятки  рисунков. Многие из этих полотен - бесспорные шедевры; все излучают свет, цвет, энергию.

Однако невероятные результаты потребовали чудовищной расплаты: Ван Гог довел себя до предела эмоционального и физического истощения, оказался выжатым до последней капли.

Во время припадков Ван Гога посещали кошмарные галлюцинации, тоска и злоба. Мог есть свои краски, часами метаться по комнате и надолго застывать в одной позе. По его словам, в эти моменты помрачения сознания он видел образы будущих полотен. В периоды кризиса Ван Гог пишет картины, передающие гнетущее чувство безысходности, охватившее художника. Продуктивность его была невероятной. "В интервалах между приступами больной совершенно спокоен и страстно предается живописи", - констатировал лечащий врач.

Безусловно, выставка удалась. Пространство словно наполнено живым воздухом, столь характерным для такой  манеры живописи, как импрессионизм, иллюминация озаряла картины, все  это дополняло друг друга, составляя  единое целое в торжественно-стильной и гармоничной экспозиции. Сотканная  из света и ярких красок, выставка Van Gogh Alive создает атмосферу вдохновения и радости, ощущение праздника искусства, ведя посетителей по творческому пути одного из самых загадочных гениев.

   

Арсений Тарковский о Ван Гоге

Пускай меня простит Винсент Ван Гог

За то, что я помочь ему не мог,

За то, что я травы ему под  ноги

Не постелил на выжженной дороге,

За то, что я не развязал шнурков

Его крестьянских пыльных башмаков,

За то, что в зной не дал ему  напиться,

Не помешал в больнице застрелиться.

Стою себе, а надо мной навис

Закрученный, как пламя кипарис.

Лимонный крон и темно-голубое -

Без них не стал бы я самим собою;

Унизил бы я собственную речь,

Когда б чужую ношу сбросил с плеч.

А эта грубость ангела, с какою

Он свой мазок роднит с моей строкою,

Ведет и вас через его зрачок

Туда, где дышит звездами Ван  Гог.

Информация и билеты в кассе "Адран" по телефону *2274, 03-5215200 или на сайте www.hadran.co.il.

Сайт выставки: vg-alive.co.il/ru