"Задача художника - найти противоядие от пустоты нашего бытия".
Гертруда Стайн

День колдовал сиянием, - будто отступили холодные тревоги, зимний сумрак, хмурые мысли. Март забыл свой классический привычный характер, и обернулся чудом. Я шла на выставку, в гости к художникам.

Художники - сказочные люди. Для них весь существующий материальный мир - повод для творчества, палитра, ступенька к познанию, первый шаг в непостижимое. Они формируют новые миры и расцвечивают их. Они - творяне. Хорошее слово, хотя не мое, Андрей Вознесенский, поэт и архитектор, его придумал. Истинный художник - странник, неповторимый и прекрасный. Ему бывает непросто среди прагматиков, среди логичных и рациональных. Но его суть - божественна. И творения его драгоценны. Так я думала, вдыхая солнце, отогревая душу, уставшую и поникшую за злую зиму.

Улица Пинхас Бен-Яир в Яффо словно заблудилась среди времен. Старинная кладка камней, источенная годами и шагами мостовая, кружево оград, скрип кованых дверей. Пасторальные маленькие магазинчики и галереи, будто волшебные пещеры с сокровищами. И одна из них - галерея Бетти Рубинштейн, ликующий прорыв в мир света и цвета. В ней на несколько дней разместилась удивительная экспозиция - выставка картин и платков художницы Елены Котляркер.

Я хожу по выставке - будто плыву в волнах света, в волнах цветового моря. Глаза девочек-фей, павлиньи веера разноцветья, пластичные очертания звездно-цветочных образов. Все кружится, танцует, светится. Так не бывает в жизни, таким этот мир только снится, мечтается, колдует, завораживает. И хочется всегда видеть его таким. А если нельзя всегда - то хотя бы на доступное мгновение, остановленное рукой художницы.

- Скажите, Лена, кто из художников, живущих ныне или творивших в прошлом, вам наиболее близок? Кто дарит силы, радость, энергию?

- Имя, которое назову сразу - Марк Шагал. Я всегда восхищалась и его работами, и его личностью. Думаю, на мой стиль он повлиял столь сильно, как никакой другой художник. И человечески, и эстетически он мне очень близок. Много раз я перечитывала его дневники. И в своих темах, в реализованных образах я вижу ассоциации с его творчеством. А еще - импрессионисты. Это тоже близкий мне художественный мир.

- И ваши волшебные девочки и девушки, которые смотрят на нас с этих стен, - тоже оммаж Марку Шагалу?

- Думаю, да. Я к ним трепетно отношусь. Это мой личный живописный маршрут, мое индивидуальное исследование. Вот живет девочка. Она родилась с девичьей душой, с чистым сердцем девочки. Но идет время, и она растет. И смотрит на мир будто сквозь стекло, - а на него ложится пыль, по нему бьют ветры и дожди, его касается грусть… Девочки изменяются. Но некоторым удается протереть стекло - и остаться прежними. Детское, незамутненное - это важнейшее качество человеческой души вообще, а для художника оно особенно важно.

- Вы не взрослеете? Та девочка, которую вы так часто вписываете в цветы, травы, звезды на полотнах - это во многом вы сами?

- Думаю, да… Во многом…

- Чем же наполнена повседневная жизнь художницы, умеющей протирать стекло; девочки, очарованной красотой мира?

- Я впитываю эту красоту, слушаю ее, люблю гармонию жизни. Меня радуют поездки, музыка, опера в Вене и Барселоне. Вкусная еда. Изысканное вино. Мы с мужем ездим в специальные туры, где посещаем винодельни, дегустируем вина, приобретаем новые знания и впечатления.

- Что помогает вам сохранять динамичность, энергию, молодость?

- О, много прекрасных способов! У меня выработались свои техники. Йога, китайская гимнастика, особый кофе. Видите ли, я не люблю фильтры. Ни в чем. Все должно быть естественно.

- Фильтры? Вы имеете в виду косметику, пластические операции?

- Да, не мое это. Не привлекает.

- Когда вы выбрали эту дорогу - живопись?

- Я с самого детства поняла, что хочу рисовать. Даже не решила - просто ощутила это. Пришла к педагогу, к своему учителю на всю жизнь - Ольге Бебко. Я я и сейчас с ней на связи, и сегодня советуюсь. Это началось в моем родном городе Киеве. Близкие по духу люди, наставники; комета Галлея, которая пронеслась надо мной - все мне помогло, дало направление.

…За стеной галереи - солнце. На картинах - тоже солнце, которое рифмуется с пластичными образами, дарящими световой ритм и сказочную музыку живого света. Мы беседуем. После Киева был Владивосток, совсем другие пейзажи. Чуть иной маршрут, иные впечатления. Снова Киев, факультет биологии и географии. Елена говорит:

- И я рада этому; не жалею, что в моей жизни все именно так произошло. Потому что законы биологии, законы природы - всесильны. Актуальны. Это и есть главные законы. Познать их - значит, стать вооруженным, во всем и всегда. Здесь нет мелочей. Самые главные правила жизни и искусства в какой-то мере исходят из биологии…

- Как началась ваша жизнь в Израиле?

Я задала этот классический журналистский вопрос - и подумала о том, что смена климата, красок и стиля жизни способны у одних вызвать оцепенение, но у других породить свежий острый взгляд, новое свежее видение. Елена Котляркер рассказывает, как поначалу приехала в Тверию. Город легенд, старинный и тихий, живущий на берегах музыкально-живописного, окутанного сказаниями Кинерета. Как создала газету, выучила графические программы, познакомилась с людьми. Все ли было успешно? Бывало по-разному. Сложно и интересно наверняка было.

- Везение надо заслужить, - улыбаясь и оглядывая свои светоносные работы на выставке, говорит Лена.

Она расписывала своими сказочными картинами стены, в школах и детских садах. И невиданные птицы, цветы, ритмы солнечных лучей оживали в городских пейзажах.

- Я, по сути, всегда делаю то, что люблю. Ее узорное платье - фрагмент светящегося мира полотен и платков. Я восхищаюсь платьем. Как такое получилось?

Она горделиво поворачивается. Узор оригинален, цветет яркими красками, делает наряд уникальным.

- Это принт. Рисунок перевели на ткань, подруга сшила платье…

Мы говорим о ее семье, о сыновьях, о любимой мудрой свекрови.

- Она мой друг и советчик. Я ей очень благодарна. За все!

Лена рассказывает:

- Если бы я решила заняться отстаиванием своих авторских прав, я бы, наверное, стала очень богата!

Она делится со мной историями своих работ, которые часто и успешно используются в разных странах без указания автора.

- Смешно, когда встречаю свои работы. Смотрю - и удивляюсь, и радуюсь, но и недоумеваю. Я знаю, что это мое, могу доказать. Друзья присылают фото моих платков, которые продаются в роскошных бутиках Парижа и Лиона.

Но Лена не хочет на это тратить время и силы. Не хочет адвокатов и громких скандалов вокруг своих сияющих рисунков. Ей кажется, что это будет не эстетично. Не изящно.

- Мир полнится светом, любовью, радостью - и значит, он может быть щедрым и мирным. И не надо его драматизировать судами и тяжбами. Пусть себе…Одни живут любовью, другие копают ямы, - говорит моя собеседница.
Лена дружит с оригинальной, находящей новые способы выразить творческую мысль замечательной художницей и режиссером Диной Блих. И еще у нее много добрых и умных друзей - почитателей.

- Везение надо заслужить. И пусть высшая сила оценит мой труд. Я счастлива, что могу, что умею работать. Это счастье!

Мы беседовали в галерее Бетти Рубинштейн. Художницы, которая родилась в Риге. Бетти много училась, преподавала в Израиле живопись. Создала множество картин - и реалистичных, и абстрактных. Ее палитра многообразна, а галерея в Яффо - оазис тишины, дверца в мир красочного моря, милых улочек, вдохновенных пейзажей.

Лена Котляркер участвовала в выставке в Париже. В Grand Palais, в группе независимых художников. Она ищет и находит все новые сочетания света и строения узоров, сочетания цветов. Роспись по ткани (холодный батик, горячий батик) она может делать даже в темноте, в небольшом пространстве. Сидя на полу. Возможно, именно эти цветы, птицы, девочки с глазами большими, как блюдца, делают ее жизнь яркой и одухотворенной. А она их снова и снова рисует. Чтобы победить мрак светом, наполнив жизнь ритмами и дыханием красоты. Чистой, незамутненной, как лазурь небес.

Удачи вам, творцы и творительницы! Искусства и мира нам всем!